思索了一下，还是觉得这个方案不可行，何玉刚刚说的规则，里面有一条就是尽量保证料子的完整性以及原有特点。
    残缺的料子很常见，在平时接客单的时候遇到有瑕疵的料子一般是两种做法，一种是避瑕，一种是化用。
    避瑕就是避开料子有瑕疵的地方，比如中间有棉团藓点，就把它磨掉捣掉，料子上有裂，就顺着裂切开，使其看不出来。
    避开瑕疵确实会让料子原本的缺点消失，但是同样也会失去料子原本的完整性，最终看到的是二次加工过的形状。
    比如这个镯胚，切成几段做成挂件的话，就和它现在的样子截然不同了，与一开始切成镯胚形状的方向背道而驰。
    而化用则是巧妙运用料子本身的缺点，在缺点上进行加工，使其反而变成优点。
    比如翡翠白菜，就是巧妙运用翡翠一半绿一半白的特点，根据颜色的排布来进行设计雕刻，没有刻意去人为改变它的特征，但是又让人觉得运用地很巧妙，把原本是缺点的东西变成了优点。
    这样就既保证了料子的完整性，又能赋予它新的价值，反而使它身价上升。
    宋梨猜想，组委会特意选了一大堆有各种瑕疵的料子发给选手，应该也有考验这个想法，看看遇到瑕疵之后，选手是会选择避开还是化用。
    如果避得巧妙那么分数也不会低，但是避瑕的上限在那里，再怎么高都拿不到料子的完整性的分。
    于是宋梨放弃了切开料子的想法，决定将错就错，顺着这块料子本身的形状接着做手镯。
    不过她不是做常规款的手镯，常规手镯需要用到雕工的地方太少，而且她的料子也不符合常规款式的要求，既没法做圆条也没法做正圈，只能做叮当或者方镯。
    这两种形状肯定都是不会考虑的，做出来就是被淘汰的份。
    这块料子扭来扭去像藤条一样，那她干脆就设计成藤条手镯，镯身的扭曲面刚好可以沿用成藤蔓蜿蜒曲折的走势，藤条的具体形状也需要大量的雕刻，藤蔓的枝叶极其细致，整个镯身都需要雕刻，符合比赛考验雕工的主题。
    十点钟铃声响起，身边的选手纷纷开始行动，有的拿出纸笔画设计稿，有的直接上手料子开始切割，大概是想避开瑕疵。
    宋梨也说干就干，先是在纸上画了好几版设计稿，她以前设计过的特色镯虽然也很多，但是藤蔓主题的确实是第一个，毕竟这种形状的镯胚真的很少见。
    快速设计了三版稿子，第一版简单沿用扭曲面，在面上雕刻出藤蔓的枝叶，最终形状就是一整根藤蔓的样子。
    第二版是在扭曲面上刻出分隔，再在各个分隔上雕刻枝叶，这样看起来就是好几根藤蔓缠绕在一起，视觉层次更加丰富，当然需要用到的雕刻时间也更多。
    第三版是在扭曲面上反向刻出分隔，然后再雕刻枝叶，但是会减少枝叶的排布，这样看上去既像是两条藤蔓缠绕，又像是一整根完整的藤条。
    宋梨犹豫了一会儿，最终选择了第三版，第一版整体性是最好的，但是雕工略简单，第二版视觉效果更好，但是雕刻起来实在太费时间，而且最终效果可能有一点……太花里胡哨了。
    第三版如果雕刻上不出错的话，总体呈现出来的一致性和观赏性应该是最好的，只不过得一半正刻一半反刻，挑战难度可能非常大。
    确定设计思路，宋梨拿起记号笔，开始在镯胚身上画花纹图案，然后打开刻刀，小心翼翼地雕刻镯身表面。
    虽然镯子本身不大，也就是个普通圆条的大小，但是雕刻起来真的非常麻烦，因为各个面都要照顾到，而且雕刻的图案非常精细，万一有一边雕刻错了，整个镯子都会受到影响，需要重新改变雕刻思路，甚至更换设计稿。
    进入雕刻状态后宋梨就忘记周围环境了，开始全神贯注地盯着手里的料子和刻刀，一刀一刀小心研磨。
    选手周围的摄影机沉默地拍摄着，总控室里不少闲得无聊的工作人员正检查着这些监控，讨论得乐此不疲。
    “这个组的也太倒霉了，居然只能雕刻书法用具，这个类别的用品太少了吧，而且也不怎么看雕工啊，料子质量好岂不是赢很多。”
    “那也未必，假设你准备做个砚台，你可以把砚台外表雕成镂空的嘛，还是能看出雕工啊。”
    “……那也太拼了，镂空雕得多少时间，他们今天满打满算只有七个小时，画图设计雕刻打磨加工都得在这七个小时内，镂空雕怕是来不及。”
    “考得就是熟练度啊，熟练度足够就来得及，那自然就拿高分。”
    “还是这组好，只用雕首饰，首饰都个头挺小的，省时间。”
    “但是上限也低啊，用到雕工的地方不多。”
    “未必吧，雕个发冠雕个璎珞，难度可不必你说的什么镂空砚台低。”
    “那也得料子能用才行啊，你看他们拿的这料子，像是能雕璎珞的样子吗？能雕个耳坠不错了。”
    工作人员们叽叽喳喳讨论着，有一个工作人员专心找着大热选手所在的组，然后放大画面：
    “欸？宋景夏这是要雕什么啊，我没看懂她这个图。”
    “感觉像屏风？看起来勉强是个长方形。”
    “她这个料子做屏风有点悬吧，总共只有这么大，而且还有点裂和棉。”